Denne udgivelse er indgivet under:

Hjemmeside Højdepunkter,
Interviews såvel som kolonner

KC Carlson

Af KC Carlson

Den anden dag lytter jeg til Beatles. (De var som Justin Bieber undtagen der var fire af dem. Så godt de ikke irriterede såvel som deres egne sange.) Jeg spillede deres traditionelle album Sgt. Peppers Lonely Hearts Club Band, hvis titelsangs åbningslinje er titlen på denne søjle. Hvilket fik mig til at stille spørgsmålstegn ved, hvad der foregik i tegneserier “tyve år tilbage i dag”.

Det viser sig snarere meget.

Legion of Super-Heroes #38, KCs allerførste nummer, co-redigering med Michael Eury. KC’s opdagede det altid underholdende, at hans allerførste problem som redaktør havde ”slutningen” på forsiden.

Først op var jeg lige tilbage på DC Comics for at overtage redigering af Legion of Super-Heroes-bøger fra den afgangs Michael Eury (nu redaktør af Twomorrows ‘Fantastic Back-udgave! Magazine). Jeg havde tidligere arbejdet på DC fra 1989-1990, men jeg rejste siden af ​​nogle arkane forretningsmæssige årsager, som jeg stadig ikke forstår i dag. I mellemtiden kom jeg tilbage til Wisconsin, komponeret såvel som redigeret nogle meget mere Westfield -nyhedsbreve, såvel som derefter brugte fem måneder på at “Creating” Comics Seller Magazine til Krause, før jeg fik “The Call” fra Mike Carlin.

Den enorme stakkels bang -teori

1993 var året, hvor den enorme ulykke i tegneserier begyndte. Det endte i sidste ende med, at tegneserimarkedet kun havde en leverandør såvel som så mange som 30% af alle tegneserier, der blev solgt. Under det gamle tegneseriefordelingssystem ville dette tab være blevet optaget af tegneserieudgivere. Men fordi udviklingen af ​​det direkte marked et antal år tidligere, der gjorde køb af tegneserie, der ikke var tilbagevendende, var mændene, der holdt posen denne gang rundt, tegneseriebutikkerne, såvel som utallige dem gik ud af selskab i løbet af den næste et par år.

X-Force #1

De fleste af tegneseriebutikkerne instruerede fingre direkte mod udgiverne for at oversvømme markedet med ekstremt dårlige tegneserier til stadigt stigende dækningspriser. De mest markante krige blev kæmpet over såkaldte “incitamenter” med elegante gimmick-covers. De var meget dyrere, bare på grund af hologrammerne eller skinnende folie eller usædvanlige blæk eller die-cuts eller fold-outs, såvel som tendensen fik ud af hånden, mange af alle disse gik usolgte. Tyve år senere ved jeg, at det ikke ville være så udfordrende at opdage situationmængder af så længe glemte “mega-sælgere” som X-Men #1, X-Force #1 eller Superman’s død. Udgiverne mente, at de tilbød godt, men til adskillige tegneserier, de var bare de irriterende kasser med tegneserier, der rodede bagværelset, da klienter ikke bukkede under, eller i det mindste så meget som detailhandleren håbede.

Bare en mere træg nyhedsdag: DC -tegneserier

Superman #75

1993 var ligeledes begyndelsen på den enkelt-karakter mega-historie. Begivenhedsbogen crossovers, der begyndte i 80’erne (såsom dilemma på ubegrænset jord eller narre krige) antager “årlig begivenhed”, der tror af både Marvel såvel som DC. I 1993 var der ikke påkrævet et stort team-up plot, da solo-karakterbegivenheder klarede sig lige så godt, hvis ikke bedre. For DC begyndte 1993 med Supermans død såvel som kun fem måneder senere, Bane brød Batmans tilbage i Knightfall. Disse to historielinjer overskyggede fuldstændigt hvad der ellers var på DC det år, inklusive rutinemæssige årlige begivenheder blodlinjer (med det allerførste problem charmerende titlen Bloodbath). Ved udgangen af ​​året debuterede Emerald Twilight i miljøvenlig lanterne, hvilket gjorde en tvivlsom ændring i både titel såvel som karakter.

JSA: Den gyldne tidsalder

DC-bogen, der fløj under radaren det år, var James Robinson såvel som Paul Smiths The Golden Age, en anden verdens modernisering af både Justice Society såvel som All-Star Squadron, der ringede så sandt, at det kunne have været DC-kanon med Bare et par justeringer. En mere kult traditionel var The Flash, især historien “Return of Barry Allen” af Mark Waid såvel som Greg Larocque. Mike Weringo endte med at blive den nye kunstner med at overholde historien, hvilket gjorde det til et fint tidspunkt at være en flash -fan.

Robin #1

Bemærk også det år på DC var spinding af de understøttende figurer i flagermusfamilien. Efter en række miniserier vandt Robin til sidst sin egen serie af det fantastiske team af Chuck Dixon såvel som Tom Grummett. Catwoman fik ligeledes sin egen titel, et eget fokus i DCU i mange år (og andre serier) til at komme. Ud over noget større til kom blev drillet i Batman: Legends of the Dark Knight Halloween Special #1 af Jeph Loeb samt Tim Sale. Deres Batman: The Long Halloween tre år senere var et højdepunkt for komiske miniserier. Lobo fik ligeledes sin egen kontinuerlige titel i 1993 efter år med selvstændige miniserie. Husk ham? Han var DC’s eneste dårlige røv på det tidspunkt, før EMeget body fik en dårlig holdning.

Død: Den høje udgift af levende nr. 1

1993 var ligeledes fødslen af ​​to større foretrukne DC -aftryk. Vertigo blev meget først formaliseret i 1993, skønt redaktør Karen Bergers unikke finurlige såvel som ofte mørke hemmelighed såvel som overnaturlige tegneserier havde været en del af DC, fordi slutningen af ​​1980’erne. Fokuspunktet for introduktionen var Neil Gaiman såvel som Chris Bachalos død: den høje udgift af at leve, en spin-off af den ekstremt fremtrædende Sandman-serie. Ligeledes debut i 1993 var de elskede milepæl tegneserier, der bød på en meget tiltrængt mangfoldighed til superheltekomikerne. Sådanne titler som statiske såvel som Icon indeholdt ikke kun helte med forskellige baggrunde såvel som kulturer, der kontrasterede velkomne med DCs hvide brødstabile, men bøgerne gjorde ligeledes spring foran i historiefortællingsstil, emne samt farvelægningsteknologi. DC blev ligeledes gal i 1993, da det langvarige humormagasin blev optaget i DC efter 1992-død af udgiver William M. Gaines.

Marvel: Hvad -?!

Conan the Barbarian #275, det sidste nummer

Over hos Marvel var væksten ligeledes navnet på spillet, da tilsyneladende enhver superheltfranchise voksede med såvel spring som grænser. Talrige titler var ikke nøjagtigt “klar til prime time”, da en stor tilstrømning af nye (og uprøvede) skabere debuterede såvel som nye titler ikke i lange (som Trick Avengers såvel som 2099 -bøgerne). Conan the Barbarian blev aflyst i Marvel med problem #275, såvel som ‘NAM blev aflyst med #84.

X-Men #25 med et hologram på dækslet

I de tidlige 90’ere var den mest betydningsfulde franchise i tegneserier stadig X-Men-titlerne. Mutanter outsoldt stort set alt, hvilket førte til masser af X-titler såvel som spin-offs i denne periode, hvoraf adskillige var multititlede crossover-begivenheder. Alle bemærkede, såvel som snart endte adskillige karakterer med at blive franchiser på både Marvel såvel som DC. Dem med flere titler inkluderede Batman, Spider-Man, Superman, The Punisher, Justice League, såvel som Avengers. Forresten, Marvel gik virkelig forud for DC i hele den enkle karakter/serie enorme begivenheds konkurrencer, mange især i den mutante franchise, men DC endte med mange af pressen med Superman’s død såvel som brud på Batman i Knightfall. Tegneserier er ligesom livet ikke altid fair.

Vidunder nr. 1

Højdepunktet for Marvel i 1993 var de anerkendte Marvels -begrænset serie af Kurt Busiek såvel som Alex Ross. Det tog bemærkelsesværdigt den uslebne ‘n’ tumble tidlige Marvel -kronologi, ryddede den op og gjorde det vigtigt (og moderne) for en helt ny generation af tegneserier. Det er sådan et lyrisk portræt af æraen, det synger praktisk talt. Jeg bliver mindet om, at jeg for længe er for sent for en genlæsning.

Daredevil: Fyren uden bekymring nr. 1

Også enestående er Daredevil: The Guy Without Worressbegrænset serie af Frank Miller såvel som John Romita Jr., der genfortæller oprindelsen af ​​både Matt Murdock såvel som Daredevil med splinterny indsigt. I sin egen bog havde DD et “fald fra nåde”, som historisk set [viste sig at være] en i en serie i de kommende år.

Maksimal blodbad

Marvel var stadig (over?-) at reagere på tabet af deres vigtige kunstnere, der deficerede såvel som udviklede billedtegneserier i 1992, såvel som adskillige af deres bøger syntes med vilje at abe mørket i adskillige af billedtitlerne. Hos Marvel var karakterer som The Punisher såvel som blodbad pludselig overalt, hvor sidstnævnte var stjernen i det års Spider-Man-begivenhed-den 14-delede maksimale blodbad. Tro dog ikke altid, hvad du ser. Med alle disse blodige kvister ser dækslerne til maksimal blodbad forfærdeligt (i det mindste for mig), men forfatter J.M. Dematteis kunne naturligvis ikke lide det forbedring af supersospartsbøger. (Det er ikke for ingenting, at denne alder ofte kaldes tegneseriens mørke tidsalder.) Det anføres, at han ikke ville have dette projekt, medmindre han måske kunne fortælle en historie, der ville udsende sine meninger om massemordende super-skurk. Baseret på disse oplysninger sprang dette bare til toppen af ​​min aldrig tjekket ud før, men burde du tjekke ud nu -listen. (Jeg var lige så godt hektiske redigering af tegneserier på det tidspunkt for at følge med i alle mega-historier om dagen. Desuden var det sidste, jeg ønskede at gøre efter 8-10 timer om dagen med redigering af tegneserier.)

Hos Marvel i 1993 døde Mockingbird (West Coastline Avengers), Mr. Fantastic, såvel som Harry Osborn alle. (Især er de alle vendt tilbage siden.) Kabel, Deadpoool, såvel som Gambit fik deres egne titler, såvel som Wolverine havde, at hans Adamantium -skelet blev revet ud af ham af Magneto. Ow.

Andre steder … (ikke et DC -aftryk)

San Diego Comic-Con Comics #2 indeholdt den allerførste optræden af ​​Hellboy

1993 var noget af en afslutning af en alder for nogle udgivere, da Eclipse Comics stoppede med at offentliggøre rutinemæssigt, efter at allerførste tegneserier var forsvundet året før. Dog blev Bongo født med succes medSimpsons i tegneserier såvel som Gladstone Comics såvel som deres linje med Walt Disney -tegneserier vendte tilbage efter en periode med omorganisering. I 1993 begyndte Dark Equine Comics at udgive Star Wars-materiale (i Dark Equine Comics #7), som i sidste ende endte med at være et miniindustri for dem. Dark Equine producerede ligeledes deres eget superheltunivers, Comics største verden, som aldrig rigtig fangede på. Mike Mignolas Hellboy debuterede i 1993 på en off-hand-måde, da han optrådte i en konferenceuddeling før gæsten i John Byrnes næste mænd. Derudover startede Jim Shooter trodsigt tegneserier i 1993 efter hans afgang fra Valiant. Ligeledes i 1993 er debuten af ​​den dårlige skæbne såvel som bedst glemte, dødsmats crossover mellem Valiant såvel som image. En af 90’erne tegneserier absolutte lavpunkter, da rentesatsen var stor, men de enorme forsinkelsesforsinkelser (alle på billedsiden) udløste enorme problemer for detailhandlere.

Deathmate Prologue

Udgiveren at se i 1993 var image. Etableret det foregående år (i forbindelse med Malibu -tegneserier, til administrativ, produktion, distribution samt reklamestøtte til deres tidlige titler), var billede såvel som Malibu’s integrerede salg stærkt tilstrækkelige til at erhverve praktisk talt 10% af den nordamerikanske markedsandel, midlertidigt at passere DC Comics til #2 -udgiverpladsen i 1993. Det gjorde billede økonomisk beskyttet tilstrækkeligt til at bryde væk fra Malibu det år. Imidlertid begyndte distributører såvel som sælgere (hvis ikke læsere) at bemærke nøjagtigt, hvor ofte billede sendte titler sent. For tiden så mange af markedet den anden vej. Men til sidst ville sælgere blive fanget med utallige usolgte kopier af deres ekstremt sene titler, der blev købt i store mængder for at imødekomme efterspørgslen, der var forsvundet, da bøgerne virkelig ankom. Endnu et element i lukningen af ​​adskillige tegneseriebutikker.

I mellemtiden introducerede Malibu Ultraverse i 1993, som i sidste ende blev købt såvel som absorberet i Marvel -verdenen (og derefter glemt). Det viste sig, at alt det ønskede vidunder var virksomhedens ekstraordinære computerfarvelægningsteknologi.

HVIL I FRED.

Harvey Kurtzman

I 1993 mistede tegneseriemarkedet Harvey Kurtzman i en alder af 68, hvilket inspirerede en årlig pris for tegneserie -ekspertise, der blev navngivet til hans ære. (Wizard Fan Awards blev ligeledes produceret i 1993.) Andre mangeårige tegneserieskabere, der døde i 1993, omfattede Ross Andru (Spider-Man, Metal Men, SPØRGSMÅLING Som guldnøgle, herunder husholdningsområdet Robinson såvel som Turok, Stone Child, samt John Stanley (Lille Lulu, Nancy såvel som Sluggo, Melvin Monster).

Hvad har vi opdaget på showet i aften, Craig?

Når jeg tænker tilbage, er et par af disse begivenheder så friske i mit sind, at det ser ud til for et par år siden, men i de efterfølgende to årtier har der været en række nye generationer af komiske besøgende såvel som kunder. Nogle har ikke engang gået til en tegneserie og få deres rettelser på boghandlere eller online. Talrige har intet koncept om denne nylige historie, hvilket får mig til at ønske at fortælle historierne som forsigtige historier. De, der ikke husker historien, er dømt til at gentage den, som den smarte fyr sagde.

Superheltudgivere er, når de igen tæller på begrænsede dækningsvariationer for at øge salget. De pumper ud titler i et forsøg på at øge mængden i forhold til høj kvalitet for rackpladsen, enten spinde af dødsdømte bøger i et forsøg på at udvide franchiser (undskyld, JLA’s vibe) eller lægge 18-24 problemer med fremtrædende titler om året, af Et team af skabere (i modsætning til et innovativt team) for at hænge meget flere dollars.

Vi ser ikke ud til at have opdaget fra leverandørkrigene, fordi det nye digitale marked kun har en betydelig leverandør i en næsten monopolposition. Selvom det ser ud til, at Digital bringer nye besøgende uden betydeligt at skade eksisterende udskrivningssalg, er nogle direkte markedssælgere bange ud over logikken af ​​konceptet, såvel som at tage beslutninger af bekymring er aldrig en god idé. Desuden koster den digitale kopi i adskillige tilfælde meget mere end den trykte udgave for abonnenter i butikken.

Derefter igen, ved at jage den nye uden at tænke over værdien såvel som lektioner af de gamle, kan der skabes muligheder så godt. For at holde tegneseriemarkedet såvel som bøger, vi kan lide at gå, har brug for tålmodighed såvel som klog tænkning, som inkluderer at tænke på historiens lektioner.

______________________________

KC Carlson: Husk på at slå mit koncept for en fantastisk belønningsdækning. Jeg ønskede at udskrive et tegneserieomslag på en af ​​disse magiske skifer ting. Du ved, legetøjet, hvor du tegner et foto med en stylus, såvel som når du løfter det magiske ark op, forsvinder billedet! Beklagelige tegneseriebesøgende, der li

bhjuk